Une exposition d’Onira Lussier 

Du geste créateur au vivant

À travers un travail minutieux de hachures, de superpositions de trames et d’aplats de couleur, Onira Lussier développe une esthétique épurée qui invite à ralentir le regard et à suivre le parcours du trait de façon contemplative. Cette exposition, fruit de plusieurs années de recherche autour du thème du vivant, explore ses dimensions sensorielles et symboliques.

Réunissant deux séries d’œuvres et un espace consacré au processus de création, elle témoigne d’une recherche où la matière, la couleur et la trace deviennent des moyens d’explorer l’émergence des formes. Gouache, crayons de couleur, graphite et charbon se côtoient pour donner naissance à des formes organiques, des figures archétypales et des artefacts imaginaires.

Au cœur de l’exposition, des croquis et des carnets dévoilent les différentes étapes du geste créateur de l’artiste et offrent un accès privilégié à sa démarche.

Démarche artistique

Onira Lussier explore le dessin comme un acte sculptural. Travaillant par séries et à différentes échelles, l’artiste considère le dessin comme une matière vivante qu’elle façonne, transforme et met en mouvement. À partir de gestes répétitifs de hachures, elle fait émerger des masses denses et flottantes qui prennent forme sur le papier, en les retravaillant parfois numériquement. Entrelacements, juxtapositions et superpositions viennent alors enrichir l’image, dans un dialogue constant entre procédés analogiques et numériques.

Ses jeux de reliefs, d’ombres, de couleurs et de lignes construisent ainsi un univers où les formes semblent à la fois familières et insaisissables.

Au cœur de sa démarche se trouve une réflexion sur la trace, le geste et notre lien fondamental au vivant. Ses œuvres proposent une expérience sensible où le regard vogue sur les lignes et fait émerger des associations libres entre inconscient et imaginaire.

À propos de l’artiste

Onira Lussier est une artiste originaire de Montréal. À la suite d’un parcours professionnel orienté autour des arts vivants (théâtre et danse), elle complète une maîtrise en arts à l'Université du Québec à Chicoutimi (2016), où elle se spécialise en dessin. Dans le cadre de sa pratique, Onira s'intéresse notamment à l'étude phénoménologique du corps de l'artiste à son médium. Elle a réalisé plusieurs résidences de création, dont le Glasslaven Kunstsenter en Norvège, la Galerie JANO, Les 7 doigts de la main et la TOHU. Soutenu par le Conseil des arts et des lettres du Québec, son travail a été présenté au Canada, en Norvège et en Italie.

À propos de l’Espace Parenthèses

L’Espace Parenthèses présente des expositions d’artistes émergents et établis, de la région de Québec et d’ailleurs, en plus de diffuser avec fierté les expositions des finissantes et des finissants des différents programmes d’arts et de design du Cégep de Sainte-Foy. Son public étant diversifié, sa mission est d’encourager la recherche, la découverte et le décloisonnement des disciplines et des pratiques artistiques. Situé à l’entrée de la bibliothèque du Cégep et offrant une entrée libre, l’Espace Parenthèses est accessible du lundi au jeudi de 7 h 30 à 20 h et le vendredi de 7 h 30 à 18 h.  Consultez la page de l’Espace Parenthèses pour plus d’informations.   

Pour toute demande d’information ou d’entrevue :   

Isabelle Labrie, conseillère en communication   

Service des communications   

Cégep de Sainte-Foy    

514 318-4067 ilabrie@csfoy.ca